miércoles, 13 de febrero de 2013

PRODUCCION E IMAGEN DE MODA


CATALOGO
EN.MI

INVIERNO - 012
www.enmi.com
Córdoba Shopping - Patio Olmos


Explorar los conceptos, técnicas y estrategias para la producción de la imagen de moda y  fotografía aplicada a la misma, reconociendo las condiciones del contexto histórico y las demandas del mismo para establecer los  requerimientos pertinentes para el lenguaje apropiado en la comunicación de la imagen.

REPRESENTACION DE LA FIGURA

Sobre dos universos que convergenCreadores que van por caminos que se cruzan. Los zapatos al museo y la obra a la boutique
Susana Saulquin . Alvear Fashion & Arts . Publicado en la ed. impresa: Alvear Fashion & Arts . Miércoles 17 de noviembre de 2004
"La sola idea de separar en la actualidad las disciplinas es anacrónica".
Salvo excepciones maravillosas de artistas de la moda como Mariano Fortuny, Paul Poiret, Sonia Delaunay, Fridl Loos, Elsa Schiaparelli, tradicionalmente las relaciones entre arte y moda han transitado por carriles y con objetivos diferentes.
Si durante el siglo pasado sus encuentros eran intermitentes y dependían de la grandeza e independencia de los creadores, en la actualidad sus interesas concuerdan. A tal punto que el material de las galerías de arte es moda y los negocios de moda se convierten en museos. En Nueva York, por ejemplo, una escultura de titanio de Frank Gehry domina el espacio de compra de Issey Miyake, el lujo minimalista de Helmut Lang y Prada, el nuevo lugar de Balenciaga diseñado por el artista Dominique González- Foerster, o la tienda Selfridges en Birmingham con techos que imitan una textura de Paco Rabanne.
¿Qué pasó? El concepto de arte como modelo de compromiso emocional que transforma y enriquece espiritualmente por supuesto es inmutable, el gran cambio está en el universo de la moda.
Si hasta ahora el significado de una prenda de moda era débil, porque formaba parte de una larga serie industrial armada para incitar el consumo, en la actualidad sus códigos se fortalecen porque impulsan a la personalización.
Cada vez más, y sobre todo los nuevos diseñadores, cumplen con el mandato social que marca el camino de la individualidad. Un vestido único y trascendente en sí mismo, que transforme y destaque la verdadera esencia de cada personalidad.
El vestido de moda y seriado, que cumple con el mandato de mostrar al otro el lugar que se ocupa en la sociedad, comienza a convivir con un nuevo concepto de vestir que cumple con el rito de la transformación y en ese sentido comparte sus códigos con el arte. Las artes y las modas se entremezclan en la actualidad, porque ambas saben reconocer la naturaleza de lo intangible.




DISEÑO Y COMERCIALIZACION

·   Armar un proyecto de inversión para aplicarlo  al diseño  de indumentaria entendiendo a  este como un complejo sistémico.
  • Aplicar los conceptos de la comercialización en función de un negocio dirigido a la industria del  diseño.
  • Unificar todos los conceptos aprendidos en cursos anteriores y aplicarlos en forma integradora, como variables, en pos del desarrollo de una colección y su comercialización.
  • Conocer los distintos aspectos que hacen al armado y diseño de mini-colecciones de indumentaria.
  • Conocer los distintos aspectos que hacen al armado de una empresa considerando las variables

jazmin chebar

EJERCICIO DE ANALISIS
HISTORIA - EVOLUCIÓN - MOMENTO ACTUAL - PARTICIPACIÓN EN EL MERCADO
Es una de las marcas de indumentaria más reconocidas y exitosas del país y Latinoamérica. Sus prendas son símbolo de calidad, exclusividad y
personalidad. La creadora de la marca, de igual nombre, hoy es una empresaria consagrada, referente de la explosión del diseño y la industria de
la moda en Argentina. Se destaca por el manejo personal y muy diferenciado del color y de los pequeños detalles que acompañan cada una de sus
prendas; Logrando así un estilo alegre, femenino y fresco.
Jazmín fue una de las primeras diseñadoras independientes contemporáneas con fuerte formación académica.
Desde sus primeros años, estuvo muy cerca del diseño, de las telas y de las pasarelas. La Clocharde, mítica boutique fundada por sus padres, Susy y
Leon Chebar, fue su primera gran escuela, hasta que, terminados sus estudios primarios y secundarios, Jazmín se trasladó a la ciudad de New York
donde ingresó a la Parsons School of Design, reconocida universidad especializada en el diseño de moda y textiles, obtenido su título en Fashion
Design y un posgrado en Fashion Merchandising en 1995.
La Ciudad le permitió estrenar sus primeras armas como profesional en los equipos de diseño de las afamadas firmas "Valentino" y "Donna
Karan". La experiencia allí le brindo la posibilidad de experimentar e hibridar la sofisticación y exclusividad tan europea que en la boutique de sus
padres había respirado, con la practicidad y la simpleza que los americanos le aportaron a la moda.
De regreso a Buenos Aires, se incorporó al equipo de diseño de "Vitamina", donde conoció al que luego sería su socio, Claudio Drescher,
exitoso empresario del rubro de la moda, fundador y director de esa compañía.
En marzo de 1997 su carrera toma un giro determinante al abrir su primer local en Buenos Aires. Era la época que hacían furor las marcas
minimalistas como "Vitamina", "Chocolate" y "Paula Cahen Danvers", de tonos neutros y siluetas ajustada y reveladoras; y ella irrumpió con
cueros de colores y detalles divertidos en prendas que proponían una feminidad holgada y etérea, llamando instantáneamente la atención de la
prensa, el público y de Claudio, quien también asistió al evento inaugural y quedo impactado por la explosión de colores que convivían en
armonía con la sencillez de los diseños de su ex empleada.
Así Jazmín Chebar se convirtió en una destacada exponente de esa generación del diseño de autor. En 1999, abrió su segundo local y
comienza, a la vez, a exportar a los Estados Unidos. En marzo de 2002, se asocia con Claudio Drescher y juntos prepararon un plan de
crecimiento y una estrategia para convertir a la marca en el símbolo de calidad, de exclusividad y personalidad.
En 7 meses abrieron locales en Paseo Alcorta, Palermo, Patio Bullrich y Unicenter, aprovechando la baja ocupación de los shoppings, y
posesionándose, estratégicamente en espacios de alto contacto con el público.
La estrategia que combina el buen diseño con cierta escala, ha constituido todo un desafío para el equipo de diseño, la producción y la logística de
Jazmín Chebar. En 6 años, la marca aumentó 20 veces su tamaño, profesionalizándose en cada una de las áreas creadas.
Hoy la empresa cuenta con 12 locales exclusivos en Buenos Aires, La Plata, Córdoba, Mendoza, como también en capitales del exterior: Chile,
Uruguay, México, Paraguay, Perú, Bolivia y otros .
 
Según una investigación sobre casos de emprendimientos exitosos, Jazmín Chebar es una de las empresas actuales
de mayor facturación por metro cuadrado; y en este segmento del mercado tan competitivo, desarrollado y saturado
como el de las marcas de moda se distingue gracias a, ademas de su estilo, su estrategia basada en la diferenciación.
Posee 3 locales elegidos selectivamente en la Ciudad de Buenos Aires, conserva una proporción de un millón y medio
de habitantes por local, lo que le permite vincularse con un segmento de consumo de un poder adquisitivo alto
mediante la garantía de diseño, calidad y exclusividad.
Cumpliendo su objetivo de expandirse en las principales ciudades de América Latina, sigue inaugurando puntos de
ventas tanto en Argentina como en el exterior. No obstante, no hay una obsesión por el volumen. Al contrario: Es un
crecimiento racional, orientado a sostener el concepto singular de producto Premium.
La clave de la estrategia es siempre realizar colecciones cuya oferta este siempre por debajo de la demanda. En
relación a esto, Claudio Drescher, enfatiza:"nosotros hacemos 150 prendas por producto para todos los locales, cuando
otras empresas, para ser rentables, tienen que hacer unos 1.500. Por lo tanto tenemos que amortizar diseño, ingeniería
de producto, molderia, etc, en esas 150 prendas; si bien eso es mas costoso, la empresa esta entrenada en esa gimnasia".
En consecuencia cuando un producto deseado falta, el cliente lo busca en otro local y se termina por producir un efecto
de necesidad, en el que se lo quiere obtener de cualquier manera y a cualquier precio.
Siendo una empresa concebida estratégicamente como una compañía de diseño integrada, la comunicación se
origina en el producto y luego en el local, la prensa, la publicidad y los eventos. Al igual que ocurre con otras marcas
exclusivas, el boca a boca es fundamental en la construcción del brand de Jazmín Chebar.
"Vos pagas “X”
cantidad de dinero
por una prenda de
calidad y diseño, y
porque hay solo 5; y
eso también es una
promesa que la
empresa cumple a
rajatabla"
“Si vas al local y ves
una cartera que te
gusta, comprala,
porque no hay un
millón ni se va a
reponer. Nuestra
clienta sabe que si
apuesta a un saco
Chebar no lo verá tres
veces en la calle.”
MISIÓN
:
Construir una marca Premium, sofisticada y con humor para conquistar América Latina.
VISIÓN
:
Construir una marca de indumentaria femenina Premium, sofisticada y con humor para conquistar America Latina, manteniendo las escalas chicas
y construyendo su perfil a base de una excelente logística y de un producto singular, diferenciado y exquisito.
Jazmín Chebar cuenta con un área de diseño dirigida por la propia diseñadora, donde surgen bocetos acabados y el prototipo.
compra sus telas con un año de anticipación y el 80% de su producción esta tercerizada en talleres entrenados y especializados de acuerdo con los
requerimientos de calidad y flexibilidad que la organización de producción de Jazmín reclama.
Esta área de la empresa dedicada exclusivamente al diseño del producto, se encuentra complementada por: un departamento de imagen y
comunicación, un equipo de merchandiser, un área de ingeniería de producto, otra del abastecimiento y producción, administración y finanzas,
recursos humanos y canales, y el sector comercial que maneja ventas en el mercado interno y exportaciones; Como soporte para sostener este
concepto de negocio liderada por Claudio Drescher.
La empresa
COMPROMISO SOCIAL
Si bien la marca parece no desarrollar una política y estrategia de Responsabilidad Social Corporativa integrada en su modelo de negocio y
forma de operar, mediante alianzas con otras instituciones colabora socialmente. Promociona y participa de actividades solidarias realizadas por
otras fundaciones, y fomenta el diseño en jóvenes y practicas sustentables por ejemplo.
Chebar en las universidades
Jazmín Chebar y la Universidad Empresarial Siglo 21 (UES 21) profundizaron su trabajo en la difusión del
diseño textil en Córdoba.
Durante la última edición del Congreso de Creatividad, ambas premiaron a las ganadoras de un concurso
en el que los alumnos de la carrera de diseño de la UES21 debieron presentar una colección completa, con
memoria descriptiva, paleta de colores y texturas y demás elementos.
Constanza Sienra y Estefanía Meynet, realizarán en febrero u na pasantía en el departamento de diseño de
Jazmín Ch ebar, en Buenos Aires. Además, recibirán mil pesos en prendas.
En este marco, ambas instituciones acordaron profundizar esta línea de trabajo durante el año próximo.
Un a de las ideas en danza es que Jazmín Chebar traiga a los directivos de la revista Para Ti, señera de la
moda en Argentina, al Congreso de Creatividad, además de continuar con los concursos para alumnos.
La diseñadora dio su opinión acerca de este intercambio:
“Creo que es una buena oportunidad para que los alumnos conozcan la cocina del diseño
en nuestra empresa y puedan imaginar su futuro, tuve la oportunidad de trabajar en Donna
Karan y Valentino con experiencias similares, y creo que te abre nuevos horizontes”
5 FUERZAS PORTER
PODER DE NEGOCIACION DE LOS PROVEEDORES:
Existe una amplia oferta de proveedores dedicados a la industria textil, por lo que el poder de negociación seguramente es beneficioso para
Jazmin Chebar y las demás empresas consumidoras al tener posibilidad de elección y exigencia en cuanto a precio y calidad del producto.
PODER DE NEGOCIACION CON CLIENTES:
Gracias a que Jazmin Chebar mantiene su buen posicionamiento mediante la diferenciación, orientado a sostener el concepto de producto
premium dirigido a mujeres de poder adquisitivo alto, el poder de negociación también lo posee en gran medida la empresa, sobre todo por su
estrategia anteriormente mencionada de exclusividad, es decir
oferta limitada.
Mientras sigan cumpliendo su promesa de ofrecer buen diseño, calidad y exclusividad (sin tener en cuenta posibles y bruscos cambios
económicos) difícilmente sus clientas opongan resistencia a la compra.
EXISTENCIA DE PRODUCTOS SUSTITUTOS:
Como en la mayoría de los casos en la industria textil, la posibilidad del reemplazo de un producto por otro sustituto no genera
necesariamente situación de competencia, ya que por lo general una marca de este sector, como el caso de Jazmin Chebar, posee una amplia
variedad de tipologías, y por lo tanto, productos sustituibles entre sí (pollera, pantalón de vestir, jean, calza, monos y vestidos por ejemplo) con el
fin de brindar una oferta integral al consumidor.










ELEMENTOS DE DISEÑO

ESQUICIO ...PRUEBAS DE COLOR Y FORMA...


...ASI QUEREMOS DECIR QUE LA FORMA,LO QUE SE DICE Y LA MANERA EN LO QUE SE
DICE, NO PUEDEN EXISTIR POR SEPARADO...
MAURICE MERLEAU - PONTY

ELEMENTOS DE DISEÑO

Nuestro diseño debe constituir un todo, donde cada uno de los elementos gráficos que utilicemos posean una función específica, sin interferir en importancia y protagonismo a los elementos restantes (a no ser que sea intencionado).

PROFUNDIDAD,GRADACION D EMODULO.
ESTRUCTURA VISIBLE,FORMADA POR LOS MDULOS,Y POR EL ENTRECRUZAMIENTO,DE LOS MISMOS, CAMBIO GRADUAL DE LA FIGURA DE LOS MODULOS POR FUERZAS INTERNAS Y EXTERNAS.....


EN LA ESPALDA SE OBSERVA
ANOMALIA, YA QUE HAY
IRREGULARIDAD EN UN
DISEÑO EN EL QUE
PREVALECE LA
REGULARIDAD. LO QUE SE
BUSCA ES:
Ÿ
ALIVIAR LA MONOTONÍA
Ÿ
TRANSFORMAR LA
REGULARIDAD, SE VE COMO
UN CAMBIO CON AUSENCIA
DE MÓDULOS.
Ÿ
QUEBRAR LA
REGULARIDAD.
ADEMAS SE VE ANOMALÍA EN
COLOR EN EL CENTRO DE LA
ESPALDA DONDE SE UBICAN
DOS MÓDULOS DEL MISMO
COLOR, EN LUGAR DE
INTERCALAR UNO Y UNO
COMO EN EL RESTO DEL
DISEÑO.

ELEMENTOS DE DISEÑO

................ESQUICIO SOBRE COLOR.....




.....................................LA COMPOSICION QUE SE APOYA EN ESTA ARMONIAES UNA YUXTAPOSICION D EFORMASCROMATICAS Y GRAFICAS,INDEPENDIENTES COMO TALES,QUE SE SITUAN FUERA  DE LA NECESIDAD INTERIOR Y FORMAN UNA TOTALIDAD FORMAL..........


...............NOS APROPIAMOS DE UN FRAGMENTO DE LA NATURALEZA Y LO TRANSFORMAMOS EN LA EXERIENCIA ESTETICA DEL MUNDO.................

ELEMENTOS D EDISEÑO

...................."En esta parte empezaremos por conocer los elementos básicos del diseño, pero primero aclararemos un término que facilitará nuestra comprensión del concepto que debemos tener de los elementos. La impresión o sensación que causan dichos elementos, es decir la información que transmiten. Los diseñadores pueden manipular los elementos siempre que tengan conocimiento de ellos y de lo que en sí representan, ya que en el ámbito del diseño es muy importante el factor psicológico para conseguir el propósito que se busca: Informar y Persuadir. Por tanto, hay que tener en cuenta lo que puede llegar a expresar o transmitir, un color, una forma, un tamaño, una imagen o una disposición determinada de los elementos que debemos incluir..., ya que ello determinará nuestra comunicación. En ambos casos, se consigue por medio de la atracción, motivación o interés............"